Nos formations
Nos formations
Cours de théâtre et formation d’acteurs à Bruxelles — Double Clap
Double Clap propose à Bruxelles une offre complète de formation pour actrices et acteurs, du débutant au comédien professionnel. Nos cours de théâtre et de cinéma s’appuient sur des méthodes éprouvées, dispensées par des professionnels actifs dans le milieu audiovisuel belge et international. Qu’il s’agisse d’ateliers hebdomadaires, de stages intensifs ou de masters class ponctuelles, chaque formation est conçue pour vous faire progresser concrètement et rapidement.
Nos formations se déroulent à Woluwe-Saint-Lambert, à Bruxelles, dans des locaux de 141 mètres carrés entièrement équipés pour la pratique du jeu face caméra. Nos espaces comprennent un écran vert ainsi qu’un écran géant, permettant de travailler dans des conditions proches de la réalité d’un tournage, ainsi qu’une salle de réunion dédiée aux échanges pédagogiques et aux préparations de casting.
Elles sont accessibles aussi bien aux débutants curieux du métier qu’aux comédiens confirmés qui souhaitent affiner leur technique de jeu face caméra, préparer un casting, ou intégrer une grande école de théâtre belge.
Portes ouverte le mardi 4 septembre 2026 – 14h à 20h30
Venez nous rencontrer à 304, chaussée de Stockel à Woluwe-Saint-Lambert, à Bruxelles
Stages d’entrée à la formation professionnelle du Jour/Soir
Le premier stage aura lieu du 14 au 18 septembre ou du 18 au 21 septembre.
Les ateliers hebdomadaires — Cours de théâtre et cinéma à Bruxelles
Nos ateliers sont la colonne vertébrale de l’enseignement chez Double Clap. Ils se déroulent chaque semaine tout au long de la saison, en petits groupes, pour permettre un suivi personnalisé de chaque participant. Chaque atelier s’appuie sur une méthode spécifique et une progression pédagogique claire.
Atelier du mardi soir L’héritage américain du jeu d’acteur
Cet atelier hebdomadaire explore les fondements du jeu cinématographique tel qu’il s’est développé aux États-Unis depuis les années 1950. Nous y travaillons les grandes techniques d’acting américaines : la méthode Stella Adler, l’analyse d’action, le travail sur l’imaginaire et la construction de personnage par l’observation du réel. L’objectif est de développer un jeu authentique, économe et profondément humain — celui que les réalisateurs recherchent pour le cinéma et la télévision. Ouvert à tous niveaux.
Atelier du mercredi soir Master class Philippe Cornette
Un atelier pour travailler les problèmes de l’acteur et apprendre à s’autoriser à avoir des émotions.
Plus qu’un lâché prise, une aisance et une protection adaptée à la personnalité de chaque individu.
- Le travail émotionnel.
- Les moments de difficultés.
- Les blocages de l’imagination, les problèmes émotionnels et techniques.
- La peur de se laisser emporter
- Technique de l’exploration et technique personnelle.
Atelier exploratoire intensif.
Atelier du jeudi soir Méthode Stella Adler
Soyez à la pointe de l’interprétation de l’acteur, apprenez à gérer le script, fort de mon expérience, des outils que j’ai développé pour être vraiment dans le cinéma d’aujourd’hui.
On commencera par la logique du scénario qui donnera directement à l’acteur d’office des objets mentaux, il faudra s’attaquer à pareils moments de difficultés, parce qu’ils sont le squelette de ce que l’act(eur/rice) essaie de faire revivre sur le plateau.
Soit :
A/La logique des circonstances antérieures
B/Celle des personnages
C/Celle des objets sensoriels
D/Celle de la situation
E/Celle de l’événement précis
La sensibilité, soit le monde intérieur du personnage, ce qui l’a bouleversé, et la protection de l’act(eur/rice) par le masque
Atelier du samedi matin Jeu face caméra
Comment travailler en tant qu’acteur pour un cinéaste ? Comment travaille un cinéaste ? Vous serez confrontés à différentes manières de travailler avec les acteurs et avec les cinéastes, soit la différence entre jouer au théâtre et pour la caméra. Tous les exercices seront filmés en conditions réelles de plateau, analysés et certains montés.
À travers plusieurs exercices, nous toucherons à un maximum de techniques d’acteur et de mise en scène comme à Hollywood. Nous développerons l’enjeu de chaque interaction entre l’acteur et le réalisateur.
• Le travail sur soi-même par soi-même sur : L’action – La vérité du ressentir – Le mouvement naturel et son dynamisme – Retrouver ce mouvement naturel sans que le corps y fasse obstacle – Processus interne du sentir – Processus de l’expression de l’émotion.
Nous intervenons sur les trois moteurs : l’intelligence, la volonté et l’affectivité.
• Recourir à l’action en elle-même pour agir.
• Le si magique – Les circonstances données – Mémoire émotionnelle affective.
• Finalité plusieurs scènes de films destinés à votre bande démo vidéo.
Nous préparerons à jouer les diverses situations dramatiques et vous préparerons au casting.
Nos formations et stages en action
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Nouveaux locaux
Nouveaux locaux
Atelier Chée de stockel
Atelier Chée de stockel
En coaching (1)
En coaching (1)
Capture d’écran 2025 02 20 à 20.54.45
Capture d’écran 2025 02 20 à 20.54.45
Les formations professionnelles longues
Formation professionnelle de jour 500 heures
Le programme couvre l’ensemble des compétences nécessaires au développement d’une carrière professionnelle : techniques de jeu (méthodes américaine et européenne), voice & body work, improvisation, **travail sur des textes de films classiques, contemporains et originaux, jamais joués**, préparation aux castings ainsi que **connaissance et immersion dans le milieu professionnel**.
Les participantes et participants bénéficient d’un suivi individualisé et de rencontres avec des professionnels du cinéma et du théâtre : réalisateurs et réalisatrices, directeurs et directrices de casting, agents et autres intervenants du secteur. En fin de cursus, une présentation devant des professionnels du métier est organisée.
Formation professionnelle le soir ou le samedi matin – 6, 9 ou 12 heures par semaine
La formation professionnelle du soir ou du samedi matin est conçue pour les acteurs et actrices qui souhaitent suivre une formation professionnelle au cinéma tout en conservant une activité en parallèle. Elle propose un parcours rigoureux et progressif tout au long de l’année, avec différentes formules de 6, 9 ou 12 heures de cours par semaine, en soirée ou le samedi matin.
Les participantes et participants y développent les mêmes compétences que dans la formation professionnelle de jour, à un rythme adapté à leurs disponibilités : techniques de jeu, travail face caméra, préparation aux castings et immersion dans le milieu professionnel. Le suivi est personnalisé et les projets de fin d’année permettent également de constituer du matériel professionnel, notamment une bande démo et des scènes filmées.
Les stages intensifs — Bruxelles et environs
Stage face caméra-L’héritage russe au cinéma »
S’AMÉLIORER EN TANT QU’ACTEUR OU RÉALISATEUR.
DEVENEZ DES ACTEURS CRÉATEURS – DES ACTEURS DE DEMAIN
Pour tous ceux qui désirent progresser dans leur jeu d’acteur et comprendre l’enjeu de la direction d’acteur
Nous travaillerons :
1. Les circonstances proposées
2. Les événements
3. L’évaluation des faits
4. Le surobjectif
5. L’action transversale
6. Les répétitions par études
7. Le second plan
8. Le monologue intérieur
9. La vision
10. La caractéristique
Diriger ou être dirigé ? Comment résoudre l’obsession personnelle de l’acteur, trouver une fois pour toute la meilleure façon de travailler avec les réalisateurs et pour les réalisateurs avec les acteurs. Toutes les techniques connues ont été testées et les résultats sont surprenants, parfois choquant.
Tous les exercices seront filmés en conditions réelles de plateau de cinéma avec divers tournages.
Un stage ludique et exigeant où l’on préconisera l’utilisation de l’imagination pour donner vie au texte et au personnage.
Tous les exercices seront filmés et analysés et certains montés.
Les stagiaires recevront divers textes avant le stage.
Stage de préparation et d’initiation aux castings
Se préparer à un casting, c’est un travail en soi. Ce stage de 3 jours vous donne toutes les clés pour aborder les castings en Belgique et en France avec confiance : comment préparer une scène rapidement, comment gérer le stress, comment présenter sa personnalité à un directeur de casting, comment répondre à des consignes en temps réel.
Un stage concret, exigeant et immédiatement utile pour votre carrière de comédien.
Stage préparatoire aux concours d’entrée — INSAS, IAD, Conservatoires
Chaque année, des milliers de jeunes candidats tentent d’intégrer les grandes écoles de théâtre et de cinéma belges : l’INSAS, l’IAD, le Conservatoire Royal de Bruxelles et les conservatoires de Liège, Mons et Namur. Les concours d’entrée sont sélectifs et exigent une préparation sérieuse.
Notre stage de deux semaines intensives vous prépare spécifiquement à ces épreuves : monologues, scènes, improvisation, culture artistique, entretien de jury. Nos formateurs connaissent les attentes de ces établissements et vous aident à mettre toutes les chances de votre côté.
Stage face caméra — Être dans les mains d’un réalisateur
Ce stage unique vous place en situation réelle de tournage, sous la direction d’un réalisateur professionnel. Vous apprenez ce que cela signifie concrètement de jouer devant une caméra : écouter les consignes, s’adapter à la direction, maintenir une émotion juste entre deux prises, comprendre le langage du plateau.
Une expérience indispensable pour tout comédien qui souhaite travailler pour le cinéma et la télévision en Belgique.
Master class Philippe Cornette — Juin
Quatre séances de master class animées par Philippe Cornette, cinéaste et directeur artistique de Double Clap. Chaque séance est centrée sur un aspect du jeu : présence, intensité, rapport au texte, direction d’acteur. Un format concentré et exigeant, ouvert aux comédiens ayant déjà une pratique du jeu.
Stage préparatoire aux concours d’entrée — INSAS, IAD, Conservatoires
Quatre séances de master class animées par Philippe Cornette, cinéaste et directeur artistique de Double Clap. Chaque séance est centrée sur un aspect du jeu : présence, intensité, rapport au texte, direction d’acteur. Un format concentré et exigeant, ouvert aux comédiens ayant déjà une pratique du jeu.
Stage d’écriture de scénario — Cinéma, séries, télévision
Double Clap propose également un stage d’initiation à l’écriture de scénario, destiné aux comédiens qui souhaitent mieux comprendre la dramaturgie cinématographique — et à tous ceux qui ont un projet d’écriture. Nous y abordons la structure narrative, la construction de personnages, les dialogues, et les spécificités du scénario pour le cinéma, la série et la télévision.
Informations pratiques et inscription
Toutes nos formations se déroulent à Bruxelles, principalement à Woluwe-Saint-Lambert. Pour vous inscrire ou obtenir des informations sur les tarifs, les horaires et les places disponibles, contactez-nous à l’adresse info@doubleclap.be ou par téléphone au +32 473 27 20 91. Nous répondons à toutes les demandes dans les meilleurs délais.